Pour la défense de la tristement célèbre scène "Nuke the frigo" d'Indiana Jones

Soyons clairs : il ne s’agit pas d’une défense d’Indiana Jones et du royaume du crâne de cristal.

Quinze ans plus tard, le quatrième film d'Indiana Jones, profondément désordonné, est probablement voué à passer le reste de son existence au bas, ou presque, de tous les classements de la filmographie du réalisateur Steven Spielberg - et, si l'accueil plutôt chaleureux réservé au film Indiana de cette semaine Jones And The Dial Of Destiny reste stable, au bas de toute évaluation publique de la production globale de la franchise. Et Crystal Skull n'a pas non plus cette réputation injuste : il est trop long, trop indulgent et souvent trop sentimental, gâchant les solides performances de la star de la série Harrison Ford et d'une Karen Allen de retour dans une histoire sinueuse qui donne l'impression que c'est 40 pour cent de Shia LaBeouf, 40 pour cent de manigances peu convaincantes qui balancent des singes et 20 pour cent de tout le reste. Crystal Skull n'est pas un film particulièrement défendable, et nous n'allons donc pas prendre la peine de le défendre.

Non, ce que nous sommes ici pour défendre, c'est la séquence la plus tristement célèbre du film – et, dirions-nous, la plus injustement décriée. Vous connaissez celui-là. Celui du mème.

Nous sommes ici pour défendre la destruction du réfrigérateur.

Pour ceux qui n’ont pas vu le film – ou qui ont réussi la tâche non improbable d’oublier la grande majorité des points de l’intrigue au cours de la dernière décennie et demie – la séquence du réfrigérateur arrive vers la fin du film. premier acte, qui voit Indy et un acolyte fourbe joué par Ray Winstone se battre avec des Ruskies tandis que Spielberg, George Lucas et le scénariste David Koepp ouvrent joyeusement et au sens figuré l'entrepôt emblématique de la fin des Aventuriers de l'arche perdue. Le Dr Jones enfin s'enfuit dans une banlieue platonique des années 50 – pour se rendre compte, juste au moment où les mannequins de femme au foyer commencent à tomber, qu'il s'est égaré dans un site d'essai pour une explosion nucléaire imminente. Improvisant aveuglément, comme à son habitude, Indy se jette rapidement dans un gros réfrigérateur des années 1950 – avec un autocollant « doublé de plomb » qui n'a absolument pas réussi à apaiser les plaintes des opposants depuis 15 ans – et s'en va. l'explosion sans une égratignure sur lui.

C'est certes stupide.

Personne ne l’ignore ! Plomb ou non, la chaleur de l'explosion – dont Indy se trouve à environ un kilomètre et demi, au maximum – aurait dû le vaporiser pratiquement instantanément. Pendant ce temps, toute application, même quasi-raisonnable, de la physique cinématographique aurait vu la porte du réfrigérateur s'ouvrir, après l'impact, pour révéler ce que nous pouvons seulement imaginer aurait été un fedora marron entouré de tous côtés d'une épaisse couche de confiture au goût d'archéologue. Toutes ces attaques contre le réalisme du film sont valables, auxquelles nous ne pouvons que répondre : vous savez que c'est la franchise cinématographique où ils sont tombés d'un avion à l'aide d'un radeau de sauvetage gonflable et ont guéri leurs blessures par balle avec une coupe magique, n'est-ce pas ?

Mais c'est une réponse facétieuse, une réponse qui ignore que la critique bien plus valable à l'égard de la bombe nucléaire dans les réfrigérateurs n'est pas qu'elle est stupide, mais que ce n'est pas une sorte de stupide - c'est-à-dire que ce n'est pas une sorte de stupide d'Indiana Jones, une critique que vous peut prélever de grandes portions de Crystal Skull. (Ne nous lancez même pas sur la façon dont le mélange de mythologie centraméricaine et de bon vieux charlatanisme OVNI de la Zone 51 tente de créer un équivalent distinctement américain aux trucs religieux du Vieux Monde qui alimentent les trois premiers films. Cela fonctionne presque. à cet égard aussi, mais nous nous éloignons du sujet !)

Le quelque chose d'étrange de l'arme nucléaire du réfrigérateur n'est pas aidé par les visuels qui alimentent le moment, comme Spielberg - qui est censé être l'esprit derrière tout cela, même s'il rejette gentiment la faute sur Lucas pour certains des autres films du film, des idées plus stupides - rend l'appareil volant comme une sorte de cercueil CGI, déplaçant la séquence hors du domaine des effets pratiques et vers quelque chose que seul un personnage de dessin animé pourrait survivre. Les films d'Indiana Jones ont toujours (et surtout après le premier film) eu une certaine maladresse, due à parts égales à leurs ancêtres dans le monde des vieilles séries d'aventures, et au don naturel comique de Ford pour jouer les grandes gueules trop confiantes avec des tolérances improbablement élevées pour prendre un coup de poing. Mais il est facile de voir comment un public (et surtout un public qui, au risque d'être réducteur, était majoritairement composé d'enfants lors de la sortie des trois premiers films, et d'adultes lors de la quatrième) pourrait considérer toute cette séquence comme un frigo aussi. loin.