"Je m'identifie comme une personne profondément paresseuse" : la comédienne Kate Berlant parle de l'absurdité et de la vie reflétant l'art

Kate Berlant bouleverse les règles du drôle. Le stand-up américain présente désormais son one-woman show surréaliste au Royaume-Uni.

La comédienne Kate Berlant ne raconte pas de blagues. Au lieu de cela, elle improvise une conversation à sens unique, pince-sans-rire et clownesque avec le public, en plongeant rapidement dans la théorie académique (« Je suis très intéressée par la topographie sociale de l'espace ») avant de montrer ses pouvoirs psychiques (« Je suis très intéressée par la topographie sociale de l'espace ») avant de montrer ses pouvoirs psychiques (« Je suis très intéressée par la topographie sociale de l'espace »). je vois… une blessure ? »), jouant sans cesse sur l'immensité voluptueuse de l'ego d'un comédien. Cela signifie que l’expérience de la regarder jouer peut être tour à tour désorientante et éclairante, tout en étant aussi très, très drôle.

Nous nous rencontrons aujourd'hui parce que Berlant a un moment. Ou, plus précisément, un autre moment, un de plus dans une carrière qui a vu une série de moments surprenants et hilarants, notamment en tant qu'acteur (plus récemment dans Don't Worry Darling), comédien (dans des courts métrages vidéo avec son collaborateur de longue date John Early). et podcasteur bien-être, avec Poog (une pièce de théâtre sur Goop). Elle plaisantait avec Early en disant que sa plus grande peur était un documentaire dans lequel des personnes très célèbres parlaient de son influence. Mais après des années passées à être révérencieusement qualifié de « bande dessinée culte », Berlant est enfin en train de devenir une véritable célébrité. Elle est prête.

Aujourd'hui âgée de 36 ans, elle a donné son premier spectacle de stand-up à 17 ans. Fille d'artistes à Los Angeles, elle a fait une maîtrise en « anthropologie culturelle de la comédie », et ses spectacles ont évolué pour devenir autant une question de performance qu'une performance elle-même. s'appuyant profondément sur le narcissisme d'une personne, mise en lumière sur scène. Ils étaient aussi lyriques, expérimentaux et extrêmement idiots. Dans son récent stand-up spécial Cinnamon in the Wind (une métaphore de la douce vitesse de la vie), Berlant monte sur scène sous des applaudissements nourris. « OK, ouais, bien sûr », dit-elle à la foule. "Ne vous embarrassez pas." "C'est vraiment difficile de n'avoir absolument aucune influence comique", réfléchit-elle plus tard dans la série, avant d'admettre que sa principale influence comique est le "granola en petites quantités" parce que son emballage "résiste activement au capitalisme ?" Sa première émission scénarisée, Kate, vient de terminer une diffusion à guichets fermés à New York. Les critiques étaient scandaleuses. Ils ne brillaient pas tant qu'ils brûlaient, explosant de la page dans des titres comme : « Le one-woman show pour mettre fin à tous les one-woman shows » et : « Une nuit chez Kate peut changer votre vie ». Elle l'amène à Londres ce mois-ci.

Il est tôt le matin lorsque Berlant fait un zoom depuis Los Angeles, et elle a l'apparence tachée d'une personne réticente à se réveiller – son visage est tourné vers la fenêtre, et le soleil l'éclaire de façon spectaculaire. «J'ai été contrainte très tôt à la comédie à cause de ma structure osseuse», a-t-elle déclaré un jour sur scène, et dans cette optique, il est difficile de discuter. Elle se tourne lentement et dit avec sérieux : « Je m'identifie comme une personne profondément paresseuse. J’ai du mal à faire quoi que ce soit. Ce qui voulait dire : « J’avais vraiment peur d’écrire cette série. Et cela m’a changé parce que cela m’a obligé à travailler d’une nouvelle manière. C’est une pièce de théâtre, donc – pas un espace pour moi pour faire mon schéma habituel. Ce qui est très improvisé, défini par une non-structure et ancré dans ce personnage, une sorte de version de moi-même. Ce spectacle tente de raconter une histoire.

La série Kate est née lorsque son ami, le comédien Bo Burnham (qui venait de terminer son spécial Netflix primé, Inside), lui a suggéré d'écrire quelque chose, d'ÉCRIRE correctement quelque chose, pour la première fois, avec un début, un milieu et une fin. Il s'agit – en partie – d'une actrice à la recherche d'une histoire d'origine traumatisante, essayant d'impressionner un dirigeant de Disney+, et elle se concentre sur ses tentatives cyniques de pleurer devant la caméra, les larmes étant la véritable preuve de son authenticité. Cela joue avec la prétention : dans le hall, alors que le public entre, il découvre une exposition aux allures de musée de ses costumes et de ses cahiers, et Berlant elle-même, assise avec des lunettes noires sur une chaise et portant une pancarte indiquant « Ignore-moi ».

Burnham et Berlant : il s'agissait de sa plus récente amitié collaborative extrêmement créative, son travail avec Early étant son plus connu. Avec leurs courts métrages et le spécial de l'année dernière Ça vous tuerait de rire ?, les comédiens auxquels ils ressemblent le plus sont French et Saunders, ce délicieux mélange d'intimité combative, de narcissisme performatif et de joie de l'absurde. Ils ne font pas rire le public – il faut rester assis là avec eux pendant un petit moment, poursuivre leur petit voyage maladroit pour le mériter.